观乎大愚“万壑奇峰”,有如“折钗骨”“屋漏痕”等艺术手法,由我来一一分析。
变,即是用笔的变化,也是气息的变化,变化是自然界永恒的主题,也是艺术的灵魂所在,无论是点画还是线面,均为笔笔写出,有章法、有变化、有对比、有虚实,一波三折,转变无处不在但又并不与章法、笔法相背离,合乎人与自然的本源联系,合乎东方哲学思想和内在审美。
首先,是关于屋漏痕的历史。笔墨山水之中,根根线条组成了绘画的形状、色彩、光影与肌理,可以说线条的高度决定了绘画的高度。而如何去品读线条的“内美”,以及万千线条所组成的“大美”.......
书画本同源,万物皆起始于自然,是否具有如同“屋漏痕”一般的自然之象,便是评判的重要依据之一。屋漏痕自唐代被怀素与颜真卿首次提及后,此种凝重自然、犹如壁坼一般无起止之迹的线条便被后世名家所反复引用,褚遂良、董其昌、黄宾虹等穷其一生,也都在不断追求屋漏痕丰满天然的线条韵味。
细观大愚此幅《万壑奇峰图》之用笔,线条之繁复令人神叹,笔墨厚重而凝练,自然延伸的线条犹若雨淋墙头,朴茂、浑厚,不见矫揉造作、不见流滑锐利。果真,最复杂的线条来源于最纯粹的用笔,浑然天成的屋漏痕,便是书法的最高境界。大愚行笔,何以致有“屋漏痕”之气象。
一幅上品画,虽创作之时不需时刻谨记如何造糅出“屋漏痕”、“折钗股”等线条,但是真正的书者会明白,“下笔自有神,笔下自有意”究竟是何感受,那种信马由缰但又笔笔皆是心中所书的感受,是一种莫大的快感,是一种连接的快感,这种连接不仅是自己与自己,而且是自身与万物皆有灵通,正如道家所说之“道法自然、无为自化、应物变化”,也只有明白了什么是传统文化之中的“虚”,才能够感受到那种真真切切的“实”。
在掌握了黄宾虹“五笔”法真正的要义之后,再回到对大愚《万壑奇峰》的赏析之中,就不再难理解为何将《万壑奇峰》称之为一部由笔墨绘就而成的、史诗般的交响乐,所有的外在技法和内在精神都由笔墨这个千变万化,似水而行的线条自然和谐的链接起来,黑密厚重的画风之中,“五笔”就成了音符,高低错落、阴阳互参,最终落于宣纸,平实、饱满、沉着、厚重、变化自然。
大愚,号虚空,中国传统笔法、星云图创始人。其用笔如作篆籀,洗练凝重,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣,是致力于探索与书画有关的笔墨学者;喜明代徐渭之风,研究黄宾虹“五笔七墨”独特画风,探索传统笔墨与宇宙星云的碰撞、开创星云图国画风新领域; 其代表作有:18米惊世长卷《新富春山居图》、12平方米巨幅《万壑奇峰图》、传统笔墨《拟黄山汤口》《秋鸿》,创新星云图系列《十方空间》《创世之柱》《迷踪》等