林茨电子艺术节即将登陆深圳中洲带你提前看科技艺术40年

清远传媒 www.gdqynews.com 发布时间：2019-11-01 09:40:55 作者：yejie

　　11月2日，中洲未来实验室C Future Lab将携手奥地利林茨电子艺术节，共同打造重磅科技艺术大展，本届的林茨电子艺术节主题为“科技艺术40年——从林茨到深圳”。

　　奥地利林茨电子艺术节Ars Electronica创立于1979年的奥地利北部城市——林茨，如今，林茨电子艺术节已成为欧洲最古老的电子艺术节，地球上科技艺术的最高展会，艺术家、网络高手、理论家、技术专家、法律学者等，来自世界各地的专家学者，高度多元化的参与者跨领域交流与合作，引领着最前沿世界科技艺术的发展。

　　这场展览，我们能看到什么?中洲带你提前看展，与你一起通往未来……

　　林茨电子艺术节大奖展示区

　　林茨电子艺术节大奖展示区有着互动艺术、数字音乐与声音艺术，混合艺术、计算机动画等领域的艺术作品，无需亲临奥地利就能体验世界级的沉浸式展览。

　　STARTS论坛

　　S(Science)+T(Technology)+ARTS，科学+技术+艺术，三个领域的大咖齐齐亮相、跨界对谈，放空大脑感受未来思维带来的震撼。

　　40年文献展区

　　以林茨电子艺术节40周年为线索，讲述“数字革命”的历史故事，亲身游历林茨电子艺术节的40年。

　　现场科技艺术作品

　　“科技艺术40年——从林茨到深圳”，在这个多元包容的全球电子艺术节，近距离接触28组艺术家的30件作品，从这里走向“未来”。

　　独家定制!

　　《Wind of Shenzhen深圳的风》拉菲克•安纳度Refik Anadol

　　机器智能美学领域的开拓者，拉菲克•安纳度Refik Anadol工作室开发了一系列定制软件，通过数据来将无形的风以动画形式具像化。

　　“深圳的风”则是他专门为深圳定制的地域性作品，采用在深圳机场收集一年的数据集，以10秒为间隔，读取、分析并呈现了全年随时间和温度变化的风速、方向和模式，尽显数字诗意的浪漫。

　　Wind of Shenzhen深圳的风©Refik Anado

　　故障和误用，打破再重建的艺术作品

　　《宜人之地》夸尤拉Quayola

　　这幅巨型的数字绘画，探索了再现与抽象之间的边界，其灵感来自文森特·梵高的画作。

　　艺术家夸尤拉Quayola重回普罗旺斯那个梵高曾经待过的乡村，故意误用图像分析和算法操纵，挑战摄影图像的定义，谁说视觉合成不可以这样玩?

　　宜人之地©Quayola

　　让一座城市真的活过来?

　　《行走的城市》Universal Everything

　　Universal Everything工作室由Matt Pyke创立，汇集了全球众多杰出的影像艺术家、设计师和思想家。

　　Universal Everything用一个不断演化的雕塑表现一座行走的城市。在这件移动影像作品中，这座不断行走的城市，通过改变自身材料和结构等肌理，适应周围的环境变化，并调整自己的运动。

　　换句话说，整座城市会自己生长、行走、适应环境的变化，仿若一个具备灵魂的全新生物!

　　行走的城市©Universal Everything

　　荧光蚕丝下的时尚未来

　　《改造的天堂：衣裙》AnotherFarm&大崎洋美Sputniko!

　　AnotherFarm是一个成立于2018年的艺术团体，由艺术家大崎洋美(Sputniko!)、串野真也和丹原健翔组成。

　　日常生活中，我们很少会注意到身边基因改造过的动植物，而造就这一切的正是我们人类自己。在江户时代的日本，人们为了追求绿色景观之美，往往会对植物和花朵进行改良，樱花便是一个典型的例子。

　　而这个作品由会发光的”荧光蚕丝”制作而成。伴随着服装材料的发展，基因改良过的蚕也派上用场。作品的原料，正是来自添加了发光水母和珊瑚基因的改造蚕。这条裙子置于无形人体框架上，在黑暗中莹莹闪耀，技术与伦理的极致与局限又将何去何从?

　　Modified Paradise-Dress改造的天堂：衣裙©AnotherFarm&Sputniko!

　　懂你的小管家

　　《化名计划》Bjørn Karmann,Tore Knudsen

　　比昂·卡尔曼(DK)，丹麦设计师，工作于阿姆斯特丹的Tellart。托尔·克努森，1992年生于丹麦，互动设计师，工作于丹麦哥本哈根。

　　Alias是一种可以训练的”寄生虫”，它能帮助用户更好地控制家中的智能助手，作为智能硬件却也“柔软而凶狠”，他会霸道地粘在家中智能音箱的麦克风上，牢牢遮住。你需要认真用App训练Alias，它就能在你不需要时盖住音箱，什么也听不到，保证家中一丝隐私都不泄露。

　　化名计划©Bjørn Karmann,Tore Knudsen

　　郁金香狂热和”炒”币者的狂热有什么区别?

　　《花叶病毒》-安娜·里德勒Anna Ridler

　　安娜·里德勒，1985年生于英国，艺术家兼研究员，曾被Artnet评为探索AI创造潜力的9位“先驱艺术家”之一。

　　“花叶病毒”的每一帧画面均由AI生成，随时响应着比特币的市场价格!17世纪30年代，荷兰人疯狂地买卖郁金香球茎。而今天，人们说比特币“比郁金香狂热更糟”，而现在这两者都出现在你面前。

　　为了达成这种效果，她采集了一万张照片，随后手工编目——这与大部分数据库的架构方式相反。AI就像一个真实的画家，一边想象一边进行创作，最终创造出现实世界中从未有过的新花朵。

　　视觉X听觉

　　《蜿蜒之河》onformative(DE), kling klang klong

　　onformative是一家旨在挑战艺术、设计和技术边界的工作室。而kling klang klong是一家活跃在科学、艺术和通讯领域的工作室。

　　现在，他们携手带来了全新的视听装置作品《蜿蜒之河》。你在现场看到的曲目和画面，都是由AI创而来，重新演绎了大地上的河道移动现象。

　　其背景音乐受模拟河流运动的参数影响，随着影像的变化，音乐也随之变化。

　　除了上述的作品，现场还有更多惊喜，值得你呼朋唤友一起体验，这些未来5年甚至30年后，才会走入大众视野的超前沿科技艺术作品!

　　关于奥地利林茨电子艺术节

　　艺术、技术、社会——自1979年以来，奥地利林茨电子艺术节(ArsElectronica)一直致力于探寻这三者的连结、交集及因果。林茨电子艺术节是一个位于林茨市的文化、教育和研究机构，下设多个部门，包括：电子艺术节(the Ars Electronica Festival)、电子艺术大奖(the Prix Ars Electronica)、电子艺术中心(Ars ElectronicaCenter)、对外展览部(Ars Electronica EXPORT)、未来实验室(Ars Electronica Futurelab)和定制方案部(Ars ElectronicaSolutions)。这些部门互策互励，形成了一个创造性的反馈意见循环系统，将焦点投注于未来，关注艺术、技术和社会领域交汇地带。奥地利林茨电子艺术节在“技术-文化”方面涉足之广，在全球范围内可谓独树一帜。(ars.electronica.art)

　　关于中洲未来实验室